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杨丽萍的《云南印象》火了，《云南印象》在首都公演时，无数人为其艺术之美而感染、而震憾，那是一种活脱脱的生命与力量、人性与自然的对话，它的美丽渗透到了受众的灵魂、渗透进了你的每一个细胞。不少观众为此流下了酸酸的泪水。
《云南印象》继国内应接不暇的巡演后，如今又应接不暇准备“走向世界”了。之前，欧美各著名演出公司演出商一拨拨慕名前来国内观看，认为《云南印象》无论是灯光、布景、服装，还是演员的精神面貌和舞蹈表现力都很完美，他们花三万美元来中国观看了最感动人的舞蹈，值！有的演出商在向媒体表述自己的观感时竟激动得发抖。
《云南印象》是云南人杨丽萍编导并由其亲挑云南大山里的少数民族娃娃向世界奉送的艺术大餐，这些山里的孩子原本最大的奢望是挣点钱补贴家用，最大的梦想便是能到梦中的首都北京看看，当他们终于实现这一愿望，甜净地微笑着走在长安街上时，引起了首都市民的好奇关注。今天，更大的梦想可以实现了，他们走惯山路的脚底将美美地行走在欧美。
《云南印象》其旺盛的艺术生命力来源于彩云之南，云南给予了杨丽萍除物质以外太多太多的东西，不少文人曾夸赞云南是梦开始地方，走出家乡的杨丽萍始终无法忘怀这片孕育了她太多梦幻的土地，今天，她用家乡赋予她的灵性把五彩的梦还给了世界。
《云南印象》的成功是原生态艺术的成功，是原汁原味的民族米酒飘荡出的清香。于是让我想到了“美的艺术首先是民族化的艺术”这句子话。
看《云南映象》会让人流泪。作为长期跟踪采访《云南映象》的记者，我碰到过多少因为《云南映象》流泪的人，每每在高原人全身心投入的歌与舞中，不期然就触动了某一根神经，不轻易动情的都市人，都在这刻被撼动。
前天在我身边观看《云南映象》北京首演的这位观众，从始至终都在不可抑制的激动中，他和他的太太还是深深感动了记者。
随着第一幕《太阳》中那震撼剧场的高原鼓魂刚刚安歇，《云南映象》的主旋律轻轻升起，那悠远的女声中，杨丽萍的孔雀剪影在月亮的映衬下向观众缓缓飞来，这位观众开始在包里摸索餐巾纸，摘下眼镜，擦拭着眼角。他全神贯注地盯着舞台，不停地跟太太说：“太棒了！”
他们显然完全沉浸在歌舞中，随着打歌的节奏摇动，随着台上的歌声流泪。到后来，他干脆不戴眼镜，任由泪水流下，拭去，流下，拭去……
中场休息，记者采访了这位先生。他是中国作家协会的作家李迪，他的太太是云南人。有趣的是，在他的动情陈述和那晚的现场氛围中，记者和他太太都陪着他流眼泪，这次采访是在３个人的眼泪中完成的。
“我１９６８年到云南，１９７８年回北京，有１０年的时间在西双版纳生活。我对云南有着深厚的感情，加上我的爱人是云南人，云南可以说是我的第二故乡。
今晚，听到台上的‘乡音’，看到这些质朴的家乡人，想起在云南生活的日子，我抑制不住自己的感情，只有一个感觉在心里：那就是我的青春年华没有白放在云南。
我是从汕头赶回来看《云南映象》的，一下飞机就直奔剧场。我有预备的心情，但《云南映象》还是冲破了我的预期。我看着他们在舞台上舞动，我融化在里面，随着他们的节奏流泪，心完全和他们在一起。
因为云南的１０年生活积累，我写出了１０本云南题材的书。《遥远的槟榔寨》是云南母锖蟮谝槐境て∷担褂小兑胺绯雒坏纳焦取贰ⅰ墩饫锸强植赖纳帧贰ⅰ肚勾颖澈蟠蚶础?#8230;…我的很多书都被改编成电影，由珠影、云南民族电影厂拍成了电影。我所写的东西都来源于云南，所以，云南提出建设文化大省这个口号太响亮了。虽然这个口号好几个省都提，但我觉得只有云南能够担起这个担子。云南有２５个少数民族，是全国少数民族最多的省份，它的身份和号召力，它从概念到落实都最具体。我相信，云南文化的发展能够带动经济的发展，能够带领云南走向全国打向世界。云南民族文化大省，这绝不是句空话。
我太热爱云南这块土地了。我和爱人商量，想回云南买房子安度晚年。我感谢我的第二故乡给我们，给北京，给世界带来了这么好的作品，我引以为自豪。”
原味民族风情大餐
“我拂去了宝石上的灰尘。”作为《云南印象》的艺术总监、编导和主演，被誉为“孔雀公主”的著名舞蹈家杨丽萍这么形容自己在《云南映象》中为保存民族文化资源所做的一切。
出于对舞蹈的热爱和与生俱来的民族特质，杨丽萍孜孜不倦地用了一年多时间深入云南各地采风，甑选了具有云南典型代表的音乐舞蹈元素，花了十五个月精心排演，用独到的视角和想象力倾心构架出了这么一台既具传统之美、又有现代之力的大型原生态歌舞集。
为了筹集资金办好这部歌舞集，杨丽萍甚至卖掉了自己的房子来排戏，她还表示这次巡演完后可能退出舞台。
全国巡演反响强烈
《云南印象》自去年4月在昆明首次露面后，接连在全国各地进行了数轮巡演，每到一处都连演3到5场，全国演出已有200多场，观众对此反响十分强烈，几乎场场爆满。在第一轮巡演中，《云南印象》在昆明、上海、北京等地大受欢迎，还获得了中国舞蹈最高奖“荷花奖”。
我好久没有被舞蹈感动过了。前不久看大型原生态歌舞《云南映象》，出乎想像地被震撼、被征服了。被歌舞本身所感动，更被这场歌舞的灵魂——杨丽萍所感动。
关于杨丽萍的舞蹈我想无须饶舌，她宛若飞仙，妙舞绝世，早已为世人所公认是当今舞坛上的一个奇迹，一个精灵。而《云南映象》令人惊诧的，还有她的精神、智慧和勇气。这精神像一种火，一种自由，一种神般的气息。
毋庸讳言，许多年来舞蹈被一种叫做歌曲的东西给搅坏了。每歌必有伴舞，一个人唱需几个乃至十几个人伴舞，几个人唱就得有几十个人伴舞。唱的意不在唱，舞的更是稀松平常，就如同到市场上买一条蔫黄瓜，再搭上一个瘪茄子，不是得了便宜，而是得了两个坏的。就在舞蹈已经严重败坏了自己形象的时候，杨丽萍堪称是“拨乱反正”，自编自导自领衔，起用少数民族当地的青年男女，不惜倾其所有石破天惊地创作了大型原生态歌舞《云南映象》。何谓“原生态歌舞”？
我想这种形式以及这个舞蹈语汇，是杨丽萍创造的。因此她的解释应该是最权威的：原生态的内涵是最人性化的，原生态歌舞就是出于人的一种自然状态，是纯粹的、质朴的，和生命的本质相吻合，没有任何杂念。《云南映象》就是表达了这种自然和生命的关系。人最初为什么要跳舞？跳舞就是人和天地对话，和自然沟通，是一种自发的状态，没有什么功利的目的在里面。
这样的立意本身就骇世惊俗，极富震撼力。人们见惯了平庸和浮躁，突然被点亮了希望，值得有所期待。大幕一拉开便怒吼一声击欲碎，生猛鲜活，感天动地，其感染力无法抵抗，不觉魂魄激荡。舞台上的一人一物、角角落落，无不弥漫着原始的沉郁气质，和生气勃勃的原生野质。场面恢弘，气势雄阔，意境悠远，魂魄里流淌着浓烈的原生精神，一次次将原始生命的形态推向极致。
混沌初开，重鼓催生。我数不清，也来不及数清，估计舞台上要有一百多面或许是几百面形态各异大小不等的皮鼓，从不同的方位不同的高度以不同的姿势敲响，错落有致地组成了原始的大千世界。大鼓如一堵墙，小的似麦斗，鼓声或急或缓，或轻或重，急时如悬瀑，缓时似琢玉，轻如风摇莲花，重如精钢迸裂，“来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光”。
后来看到杨丽萍的说明，才知鼓在那个民族的理解中代表女人，鼓槌代表男人，打鼓表示男女交合，生命诞生。但，这种内涵可意会却很难言传，因此才构成了舞蹈的核心内容，寄托了歌舞的灵魂。山苍苍，水泓澄，人呈现出本然的原始色调，盈盈立于天地之间。迷云弄月，繁衍生息，挥臂生旋风，顿足有激情，这成了他们生命的一种需要，跳舞就是为了满足自己。所以，他们每舞必跳得尽兴，跳得过瘾。而观众也就看得尽兴，看得过瘾。
《云南映象》里，舞好、歌也好。舞，是为强烈地呈现原生态的大景观，并非为舞而舞；歌，也非为歌而歌，是舞的补充和伸延，必不可少，又恰到好处。杨丽萍在《女人国》一场中唱道：太阳歇了么，月亮歇了么，女人歇不得么。女人歇了，地里就会长草，门缝就会进风，孩子就会着凉，老人就会头痛。只要女人在着么，山倒了，男人也扛得起……
低回，沉厚，真率。人们对舞蹈家杨丽萍的歌唱，自然充满好奇。她是用灵魂在唱，而不是她的嗓子。歌声里有沧桑，有追问，更有无尽的意味……
杨丽萍的歌舞无不带着她的强烈个性，这样的创作自然饱含着灵感和激情。《云南映象》获得了巨大的成功，短短几个月就演出一百三十多场，且一票难求，并将应邀远赴海外进行全球巡回演出。许多年来，还有哪台节目真正能这般为世界所瞩目？面对媒体的火暴，杨丽萍却异乎寻常的低调，这越发显示了她不同常人的才情和心智。
大家可能早有感觉，当下的电视节目主持人，大多是主持自己、突出自己，随意抢话插话，卖弄自己的见识和机敏，经常咄咄逼人，一逞口舌之快。而杨丽萍无论面对什么样的主持人，无论对方提出多么尖锐的问题，跟她在舞台上“舞不惊人誓不休”的态度正相反，始终保持着一种特有的沉静、柔和与自然，有问必答，答必不凡。比如：有位主持人明显地只对私人生活感兴趣，三番两次地话里话外地提到她婚姻失败的问题，喋喋不休，使谈话变得琐细而沉闷。杨丽萍只正面回答问题，不理睬影射以满足主持人的好奇心。主持人终于忍不住正面提出来了：你怎么看待自己失败的婚姻？
杨丽萍说，我不觉得自己的婚姻是失败的，婚姻有各种各样，凡经历的都是曾经存在过，都是有理由的，应该发生的。别人不了解当事人的感觉，怎么就能断定哪是失败的，哪是成功的？我当时坐在电视机前，明显地感到主持人根本无法跟杨丽萍交流，尽管两个人面对面地坐着，杨丽萍的眼睛也在看着主持人，却已神游物外。两个人的精神品位根本不在一个层面上，无法对话。后来在报纸上见到有些记者围绕着艺术创作提出了一些很巧的问题，杨丽萍的回答也极为精彩。如：有人问，《云南映象》里有四分之三的演员是当地人，你怎么这样有把握相信他们能演好？这是不是对舞蹈以及舞蹈教育的一种挑战？
杨丽萍说：“不是挑战，是还原。他们是在跳自己的舞蹈，其独特就在于演员和生活、和原生态贴近。这不是为了展示技艺，而是为了展示生命，这些东西不是能学来的，而是他们与生俱有的。”有人问：你的舞蹈出神入化，这里面有什么诀窍吗？她说：“我没有诀窍，只是一种认知。舞蹈其实是我们祖先在劳动中对自己精神的一种供养，通过这种供养达到精神上的满足。只要你的舞蹈真正满足了这种人性化的要求，它必然蕴涵着很多的能量。原生态的歌舞本来就是很人性的，本来就可以和人的心灵产生共鸣，它本来就不缺乏艺术品位，也不会缺少观众。”
大家都认为你是为舞蹈而生的，自己怎样评价这样的认识？杨丽萍答：“舞蹈只是我生命的一部分，是我最佳的一种表达语言。我不会为舞蹈而死，那太极端，偏激是一种很弱的表现。生命有很多部分，我从来不去想舞蹈占有多大成分，什么都想清楚就太累了。如果我能讲清楚，就没有办法用舞蹈来表现了。就因为说不清楚才跳舞。”
说得多好，真实，随意，不假思索便脱口而出。不是刻意地追求一种深邃，却有惊人的见解。她有自己的舞蹈，也有自己独到的思想，舞惊人，见识也惊人，其智能谋，其力能任。所以，她能创作出惊人耳目的《云南映象》，并藉这场大歌舞形成了自己的舞蹈创作体系。有大气象，大智慧，自是不同凡响。 |
